《粤语诗境中的快乐解构与美学重构》

—— 论树科《我嘅快乐》的多维艺术表达

文\/阿蛋

在当代诗歌创作的多元语境下，树科的粤语诗《我嘅快乐》以独特的语言形态与情感肌理，为诗歌美学开辟了新的维度。这首创作于 2025 年 3 月珠江之畔的作品，突破了传统诗歌的语言范式，将粤语方言的鲜活生命力注入诗歌文本，以口语化的表达重构了快乐这一永恒主题。当我们将其置于中国诗歌史的长河中考察，既能看到对古典诗歌意境营造的传承，又能发现对现代诗学观念的创新突破，其艺术价值值得深入探讨。

一、方言诗学：语言符号的陌生化重构

诗歌作为语言的艺术，其魅力首先源于语言的独特运用。树科在《我嘅快乐》中大胆采用粤语方言进行创作，使诗歌呈现出鲜明的地域文化特色与个性化的语言风格。“我嘅快乐，同你嘅快乐”“噈似我哋，嘟微笑咁观音嘅微笑”，这些粤语词汇的运用，打破了现代汉语诗歌惯用的书面语表达，形成了一种语言的陌生化效果。俄国形式主义理论家什克洛夫斯基曾提出 “陌生化” 理论，认为艺术的目的是使人们对熟悉的事物产生新鲜感，通过语言的变形和扭曲，重新唤起人们对现实的感知。树科的粤语诗正是通过方言这一特殊的语言符号，让读者在阅读过程中产生新奇感，从而更加专注于诗歌所传达的情感与意境。

粤语作为一种极具表现力的方言，保留了大量古汉语的词汇和语法结构。在诗中，“噈”“嘟”“喺” 等粤语方言词的使用，不仅增强了诗歌的口语化色彩，还赋予了诗歌独特的韵律感和节奏感。这种韵律并非传统诗歌格律的严格约束，而是源于方言自身的语音特点和自然节奏。它使诗歌在朗诵时更具感染力，仿佛能让人感受到珠江畔的市井气息和生活温度。从中国诗歌发展的历史来看，方言入诗并非新鲜事。古代《诗经》中就有各地民歌的收录，展现了不同地域的语言特色和文化风貌。近代以来，也有许多诗人尝试用方言创作，如李金发的粤语诗歌，为诗歌创作注入了新的活力。树科的粤语诗继承了这一传统，并在此基础上进行创新，使方言成为诗歌表达的重要元素，而非简单的语言装饰。

二、意象拼贴：快乐体验的具象化呈现

意象是诗歌的灵魂，它承载着诗人的情感与思想。在《我嘅快乐》中，树科运用了丰富多样的意象，将抽象的快乐体验转化为具体可感的画面。“兜脚一球，世界波咁入网”“举手一投，三分得手”，这些充满动感与活力的体育意象，生动地展现了快乐的瞬间与激情。体育竞技中的成功与喜悦，被诗人巧妙地融入诗歌，使快乐变得触手可及。这种意象的选择，既符合现代生活的节奏，又体现了诗人对日常生活的敏锐观察和独特感悟。

“微笑一笑，睇到乜嘢东东，心生亮丽意象，即刻噈妙成一首”，这里诗人将创作诗歌的过程与快乐联系起来，将诗歌意象的产生视为快乐的源泉。这种对诗歌创作的自我指涉，不仅丰富了诗歌的内涵，还展现了诗人对艺术创作的热爱与追求。诗歌创作本身就是一种快乐的体验，当诗人看到美好的事物，心中产生亮丽的意象，并将其转化为诗歌时，快乐便油然而生。这种将艺术创作与快乐体验相结合的意象表达，与德国哲学家尼采提出的 “酒神精神” 有相通之处。尼采认为，艺术是生命的最高使命和生命本来的形而上活动，在艺术创作中，人们能够超越现实的痛苦，获得精神的自由与快乐。树科在诗中通过诗歌创作意象的呈现，传达了这种艺术创作带来的快乐与自由。

此外，诗中 “观音嘅微笑” 这一宗教意象的运用，更是别具深意。诗人明确指出 “绝唔系宗教嘅微笑”，这就打破了传统宗教意象的固有内涵，赋予其新的意义。观音的微笑在传统宗教语境中往往代表着慈悲与祥和，而在这首诗中，它成为了人与人之间快乐共鸣的象征。这种对宗教意象的解构与重构，体现了诗人对传统的突破和对快乐本质的深入思考。快乐并非宗教所独有的特质，而是存在于人与人之间的情感交流和共同体验之中。